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郭坤　王志英

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◎序言

2020年初，一场突如其来的新冠肺炎病毒席卷全球，在这非常时期，医务工作者战斗在一线与病魔展开激烈的较量，我国的文化工作者也没有停下艺术创作的激情，传承着中国文化。

北京师范大学高度重视校园文化建设，始终把校园文化建设作为加强大学生思想政治教育，营造心理健康、和谐环境的重要途径。为了深入学习贯彻党的十九大精神，弘扬中华优秀传统文化，营造高品味校园文化氛围，推进学校“双一流”建设，在此特殊时期，为了使艺术文化传播不受影响，北京师范大学启功书院特此推出《文化自信——艺术名家绘中华·云上展览》，通过线上云看展形式推出知名艺术家弘扬主旋律和正能量、体现新时代气象的精品力作，大力弘扬以爱国主义为核心的民族精神和以改革创新为核心的时代精神，深入阐发中华优秀传统文化讲仁爱、重民本、守诚信、崇正义、尚和合、求大同的时代价值。将优秀艺术作品和书画知识引入校园，为广大师生及艺术爱好者提供更多领略艺术名家风采的机会，积极发挥校园文化熏陶感染、潜移默化的教育功能。

作为百年名校设立的专业书画艺术机构，启功书院一贯把“文化意识、学术品味、艺术境界、责任担当”作为开展艺术活动和人才培养的指导思想。面向未来，书院将充分发挥文化品牌优势，积极传承和创新中国传统文化艺术，认真践行社会主义核心价值观，为繁荣发展社会主义文艺事业，为实现建设世界一流大学的师大梦和中华民族伟大复兴的中国梦不断作出新的更大贡献。

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刘人岛

1964年5月生于湖南省新宁县，毕业于中央工艺美术学院（现清华大学美术学院）。现任中国美术家协会理事，中国文物学会书画雕塑专业委员会会长，中国少数民族教育学会文化艺术与资源建设专业委员会会长，北京师范大学启功书院艺委会委员，北京大学、中国人民大学等十六家院校兼职教授，清华大学、中央民族大学等九家院校客座教授，《艺术》杂志社总编，中国书法家协会会员，宋庆龄基金会理事。

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▲刘人岛作品／朝朝暮暮思此景／67cm×113cm

▲刘人岛作品／春色长城万年长／144cm×365cm

▲刘人岛作品／此景妙观／49cm×97cm

▲刘人岛作品／岛峰直出青天上／130cm×200cm

▲刘人岛作品／岛生万物／96cm×96cm

▲刘人岛作品／叠峦如黛风雨润／67cm×134cm

▲刘人岛作品／飞瀑潺潺／97cm×71cm

▲刘人岛作品／峰峦锯齿连／66cm×108cm

▲刘人岛作品／洪荒神韵／65cm×88cm

▲刘人岛作品／鸿运／110cm×128cm

▲刘人岛作品／忽至／68cm×91cm

▲刘人岛作品／胡杨树神仙身／143cm×144cm

▲刘人岛作品／恍惚金黄色精灵／44cm×49cm

▲刘人岛作品／挥洒仙境／60cm×64cm

▲刘人岛作品／江山有神意／49cm×97cm

▲刘人岛作品／丽江古城那一场雪／95cm×177cm

▲刘人岛作品／梦幻天歌／177cm×95cm

▲刘人岛作品／南极印象之五

▲刘人岛作品／泉水浩然归／68cm×103cm

▲刘人岛作品／人间仙境／122cm×199cm

▲刘人岛作品／石涧流泉醉吟玉／362cm×140cm

▲刘人岛作品／天山博格达峰／69cm×61cm

▲刘人岛作品／田园／96cm×179cm

▲刘人岛作品／万重大山情／124cm×245cm

▲刘人岛作品／无题

▲刘人岛作品／武当山瑞雪／123cm×167cm

▲刘人岛作品／寻仙何必蓬莱岛／100cm×110cm

▲刘人岛作品／永远的香格里拉／94cm×179cm

▲刘人岛作品／渔歌满溪谷／49cm×97cm

▲刘人岛作品／重庆仙女山／121cm×122cm

▲刘人岛作品／白洁生香／63cm×63cm

▲刘人岛作品／呈艳／54cm×57cm

▲刘人岛作品／对语成双馨／42cm×50cm

▲刘人岛作品／高节傲骨／68cm×77cm

▲刘人岛作品／荷梦／67cm×68cm

▲刘人岛作品／荷塘／64cm×54cm

▲刘人岛作品／荷塘情深／67cm×69cm

▲刘人岛作品／红梅恋／66cm×67cm

▲刘人岛作品／吉祥如意／64cm×71cm

▲刘人岛作品／梦荷／63cm×66cm

▲刘人岛作品／莫妒独美／69cm×68cm

▲刘人岛作品／枇杷香／60cm×74cm

▲刘人岛作品／飘逸／81cm×44cm

▲刘人岛作品／青黄得意香／67cm×68cm

▲刘人岛作品／清芬宛相似／67cm×68cm

▲刘人岛作品／趣／40cm×62cm

▲刘人岛作品／柿柿如意／90cm×68cm

▲刘人岛作品／熟荷／68cm×56cm

▲刘人岛作品／问答／65cm×65cm

▲刘人岛作品／问天图／68cm×68cm

▲刘人岛作品／蝶飞／68cm×53cm

▲刘人岛作品／香采／69cm×76cm

▲刘人岛作品／秀馨／88cm×58cm

▲刘人岛作品／烟波万顷紫牡丹／67cm×69cm

▲刘人岛作品／洋红／49cm×62cm

▲刘人岛作品／一点红／67cm×69cm

▲刘人岛作品／迎春花开春飞来／67cm×69cm

▲刘人岛作品／雨渡清荷／68cm×69cm

▲刘人岛作品／云朵般／68cm×97cm

▲刘人岛作品／自由乎／51cm×69cm

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大时代造就大美术
——如何读懂刘人岛

◎袁宝林（中央美术学院教授、著名美术理论家）

大时代与大美术观

大美术观正愈益普遍地成为人们的美意识。而刘人岛则是新时代大美术实践一位活跃的弄潮儿。

说到刘人岛，曾经在不同时期直接地给他重要影响的老师，就有张仃、祝大年、吴冠中、袁运甫等几位先生。就像袁运甫先生就总是说：“刘人岛就是个典型的‘杂家’”。刘人岛也是属于这个系列的——他也从中央工艺美术学院（清华大学美术学院前身）走出来。在这方面，大美术的综合性社会功能，它和社会生活直接而广泛的密切联系，包括实用与审美、物质与精神生活的紧密结合与相互渗透——即生活的艺术化与艺术的生活化——对于社会生活的影响，它所具有的潜移默化作用，显然具有更为宏阔的意义。

画家刘人岛

亦如袁运甫教授所说：“我真正认识人岛，是从他的绘画开始的。这是一个很了不起的画家，他倾注全部的精力在艺术上。看到他的山水，就能看到他的个性，他的追求，充满了强烈的情感，这也是磨练出来的，他对大自然的热爱、对艺术的追求不是一般人所具备，人岛有很好的绘画天赋、又是如此全身心的投入，所以才有今天他艺术的辉煌成就。”刘人岛是近年来活跃在画坛上一位颇有冲击力的国画家。

在中年画家中能够在如保利香港春拍中创出以424．8万元港币成交（《水墨放浪由秋韵》，2013年）记录的实不多见。他的山水巨作 《浮云山霭莽苍苍》 并曾于2005年10月搭乘中国载人科学实验的神舟六号飞船遨游太空，则更属罕见殊荣。

曾有朋友问我：人岛的山水画传统功力怎样？我说，张仃先生的焦墨山水就是他的老师；为能画出富有传统韵味的国画，他一直跟随张仃先生请教和探讨笔墨功夫。他对传统的涉猎，还具有“转益多师”的特点。而并不拘泥于某人，无论石涛、八大，张大千、傅抱石，他都喜爱，通过临摹细心体会。但我更想指出他的山水画或花鸟画创作的两个突出特色：一，总是有感而发，从生活和写生中来，充满创作激情。如《鲸鱼闹海崀山景》，就是画他的故乡湘西南与广西桂林接壤的崀山（诗人艾青曾信口吟出：“桂林山水甲天下，新宁崀山赛桂林”），那真是令人神往的人间仙境。如果没有自幼对家乡生活的熟悉和热爱，他不可能画出那像梦境一般的神奇景象和宏伟气魄。他到海边，不管到秦皇岛或大连、海南……看他画的大海，都具有鲜活的即兴特点，激情澎湃，豪情满怀（如《岛峰直出青天上》、《岛生万物》、《蓬莱仙境》）。正所谓“观山则情满于山，观海则意溢于海”，他总要调动全部技能技巧的储存，把他的所见、憧憬和梦想淋漓尽致地表达出来。二，他感觉敏锐，对新事物高度敏感，反映在创作中，强烈地表现出鲜明的时代气息。如2017年在“大美雄安”刘人岛个展上，他出展的《白洋淀荷香》系列，便极富创造性，观众可以会心地感受到，在彩墨的表现方法上，他聪慧地借鉴吸收了老师袁运甫先生的色调和情趣，而在笔法技巧和色彩肌理的处理上，则又显示了独特的审美趣味，从而具有了鲜明的个性特征和特定的新鲜意境（《对语香更远》）。

践行大美术观的艺术多面手

刘人岛不仅长于绘画，更是大美术观的热情积极的践行者和开拓者。他在绘画方面的成就，具有象征和标志的意义，显示着他对祖国优秀文化传统和民族艺术的高度热爱，而他自己所学的专业却是陶瓷。使人想不到的是，他还会用去大量时间和精力投身到漆画、翡翠工艺、雕塑甚至建筑设计的艺术创作活动中。作为一位艺术领域里的“杂家”或多面手的这种身份和职业特点，是被不少关心艺术事业的领导都注意到的。如前中共湖南省委书记熊清泉就这样说：“我与人岛认识多年，对人岛从艺的艰辛体会很深，……观看过很多他的绘画、雕塑论著和精美收藏，对人岛有一个立体的认识。”前北京军区政委谷善庆上将则是说：“人岛刻苦努力，积极上进，在艺术攀登的道路上悟性极高，善于利用多学科的共性，领悟出艺术的独特性，同时在雕塑、翡翠、美术评论、设计、陶瓷艺术、文物鉴定等方面都有建树。更难能可贵的是他创建了艺术市场经济学新学科。”陶瓷专业本身便是工艺性的，这种擅长动手的特点也许很容易促使他横向向着制作性强而带有装饰性特点的漆画、雕塑艺术部类发展。

他所涉猎的艺术创作门类、体裁、题材之广，跨度之大，材质手法之多样丰富，真是使人出其不意。从风格和手法上说，一如他的国画创作，他强调并十分珍爱本民族文化艺术传统，但他却并不排斥吸收和借鉴外来文化艺术的营养和一切有益的因素，如前所述，他总是从现实生活出发，首先看重的是现代感和鲜明的时代气息，因而他会将一切传统和外来因素整合融化为时尚情趣，总会给人一种洋溢着民族自豪感的鼓舞人蓬勃向上的美的享受。作为一种统一的风格，他除了具有他的师辈那种装饰学派的浓郁的传统特色，他还很看重创作与环境和大自然的有机联系，注意中国“天人合一”哲学思想的指导意义和特定创作的即兴性特点。

创办“大美术”刊物——《艺术》

然而，如果只是讲刘人岛是美术创作的多面手，那还不足以表达我对他的“大美术观”的认识。刘人岛主编了《名画观止》、《书法观止》、《裸体的艺术与艺术的裸体》等大型美术图典30余套和《中国金融珍贵文物档案大典》，出版有《刘人岛美术作品集》、《人岛山水画集》、《人岛书法集》、《人岛翡翠情愫》等，发表学术论文300余篇，发表专著《意大利美术史话》、《名画的对话》、《齐白石》、《艺术市场经济学》等6本，总计发表专著及论文1000余万字。这里，我必须讲一讲由他担任社长总编（后社长由唐璐博士担任）创办起的推行大美术观的刊物——《艺术》杂志。应当指出，这是一份主要是在文博书画和雕塑界、包括很多美术界领导和美术史家与艺术家的广泛支持下（主办方是中国文物学会书画雕塑艺术委员会），由刘人岛作为牵头人和组织者自筹资金创办的民营刊物。从这里可以看出一种蕴藏于民间的巨大动力和自觉性。从这样的意义上看，刘人岛首先是一位有眼光、有才干和办实事、办大事的事业家。《艺术》杂志创刊号出版于2005年年初，而要办成这份刊物，筹备工作是从1999年就启动了。此前刘人岛曾为中国艺术研究院院刊《美术史论》和《美术观察》杂志的创办立下汗马功劳，他又是《美术观察》杂志创办人之一，也由此而为开辟这份区别于“美术”杂志的“大美术”刊物积累了宝贵经验。

与企业家的联盟及艺术市场经济学

刚好是一百年前，蔡元培先生《在中国第一国立美术学校开学式之演说》中，就是这样讲：“以美学不甚发达之中国，建筑、雕刻均不进化，而图画独能发展……甚望兹校于经费扩张时，增设书法专科，以助中国图画之发展，并增设雕刻专科，以助西洋画之发展也。”从蔡公的演说我们可以知道对现代美育的认识，我们是随着时代的进步和对世界文化的认识在不断扩大的。同时，蔡公对中国现代美育实施和发展的思考，在今天看，我们还会感到十分亲切，而不能不佩服这位伟大的先行者学贯中西的识见胸怀和对中国历史文化的深刻把握。而美育的实施扩展，自然并不只在美术自身。而是（如前面所引述）紧密和有机地渗透到德育和智育中，并且是十分现实地例如和“经费扩张”的经济状况相里表的。这里我们就见到刘人岛是怎样具体地在我们的时代对这个问题的更多思考了。下面我引述的是人岛在2005年1月30日由编辑部召开的《艺术》杂志创刊研讨会上的发言：

从2000年我们就开始筹办这个《艺术》杂志。综合各方面的因素，我们想要做一个平台。什么样的平台？就是要做一种大美术。

作为在艺术市场这一研究领域涉足较早的一员，我要告诉大家，今天还来了很多企业界的朋友、企业界的大腕、企业界的能人。改革开放以来，中国经济迎来了春天，经济和市场的观念逐渐渗入我们生活的方方面面，如果艺术再不与经济和市场真正渗透的话，可能会慢慢陷入纸上谈兵的困境，不能得到更快、更好、更普及的发展。

很多画家原来也是这么想，认为自己的作品不求卖，就自己收藏着。我曾经还与启功、张仃、吴冠中、沈鹏、袁运甫、韩美林、刘炳森、乔十光等著名书画家，还有很多艺术家讨论过这个事，他们后来都一致赞成：自己埋头苦干创作的作品，还是流通好。……不流通出去是一卷纸堆放在那里，束之高阁，如果收藏家认定、喜爱，花钱把艺术品买回去，他们会比作者自己更重视这些作品，保管得更好，还会十分主动、积极地去宣传。这样的话，艺术市场这一盘棋就活了。艺术鉴定也是一样。

搞好艺术市场，我认为现在一个最好、最重要的结合点，就是让艺术家和企业家结合起来。……真正的艺术家，他的作品不仅仅是几百块钱的纸张笔墨等的绝对价值，而是呈几何增长的趋势。为什么？台上十分钟，台下十年功。大家知道，毕加索的那幅《拿烟斗的男孩》，2004年在纽约苏富比拍卖行拍出了1.04亿美元。

社会在不断进步，但是也离不开我们所有的创作者、鉴赏家和美术理论家，还有非常重要的一点，就是我们的艺术收藏家。

咱们的刊物能搞起来，有两个后盾，一个是学术方面的后盾，就是靠专家学者；另外一个是经济方面的后盾，就是靠企业家。

从这里我们不仅看到刘人岛要通过办刊物为提倡和践行“大美术”搭建舆论平台的明确思路，而且清楚看到他比一般人看得更远和更有实践意义的对艺术市场问题提到“艺术市场经济学”高度的深入思考。应当指出，这正是他作为“大美术”事业实践家对“大美术” 认识一个重要组成部分。在这里，他特别提到与企业家联盟的重要性。而这样一种整体性的认识又是建基在严谨的学术研究基础上。

我没有对既是艺术家而又积极参与经济领域活动并作为企业家的刘人岛的更多了解，但从随兴注意到的他对艺术市场的深入考察和前瞻性研究（他原是中国艺术研究院副研究员，2005年调入北京工商大学任教授，2011年又调入北师大任教授至今，率先开辟“艺术市场经济学”研究，并指导此一方向研究生和博士生），以及两次出席在他鼎力支持下在国家博物馆和刘人岛艺术中心举办的祝大年先生百岁诞辰艺术展暨研讨活动，包括由他所在艺源岛文化艺术有限公司在河北张家口地区和百龙集团、和记黄埔合作开发创建的“新雪国”大型居旅城市建筑项目中感受到，这许许多多将艺术与经济开发紧密连接在一起的跨界社会活动，不惟体现出他的雄心魄力，更从像祝大年这样对国家有重要贡献却缺乏经济支撑的国宝级艺术家身上见到这种雪中送炭般援助的温暖和宝贵。

我以为刘人岛在这方面的思考、研究和他所投入的工作，包括对建立和疏导中国艺术市场逐渐进入和形成有序状态，正具有不可估量的贡献和意义。